Инна Шейхатович
Наш театр «Идишпиль» живет какой-то совершенно особенной, героически-патриотической, андерграундовской жизнью. Он есть, существует, его главный, самый авторитетный лидер, отец-основатель, рыцарь, пропагандист Шмуэль Ацмон недавно отметил своей 90-летие. Нынешний худрук Сасси Кешет ищет новые формы и новый стиль для того, чтобы театр не стал музеем- складом, чтобы он оставался живым и интересным зрителю. Этот театр – призрачно-материальный. Уютный, теплый, родной для многих, в его стенах звучит умный наивный язык идиш, есть талантливая, преданная труппа, сложившаяся, как дружная семья, наблюдается приход молодых, интересных актеров и режиссеров – и эти черты вполне реальные. Есть позитивная динамика, которая позволяет театру жить. Выжить. Идеи и планы материализуются, обретают плоть. Но в самом веществе коллектива, в природе театра есть печаль, древняя, молитвенная. Горькая нота. Эта перекличка со сновидением – будто милый бестелесный призрак давней жизни, тени бадхенов, сказочника Гольдфадена незримо стоят за его плечами. Cнобы при упоминании «Идишпиля» морщатся. Молодые зрители его редко посещают. За качественные режиссерские и актерские работы «Идишпиль» награждают редко. Практически никогда. А он живет. Балансирует между прошлым и настоящим. И робко прорастает в будущее. В то будущее, которое всем другим театрам кажется-видится само собой разумеющимся, а для «Идишпиля» оно открытый вопрос, немножко гадание, рулетка, непростой ребус. Правда – будет ли в завтрашнем Израиле место для театра, говорящего на языке галута, Шалома Аша, Исаака Башевиса Зингера. Для театра, который будто и не отсюда, который ниоткуда…
Молодой режиссер Адина Хаимис поставила на сцене «Идишпиля» пьесу современного драматурга Горен Агмон «Альма и Рут». Эта пьеса шла в театре «Бейт-Лесин», Агмон -драматургесса вполне известная, на ее счету есть призы, аншлаги, хвалебные статьи и прочие приметы успеха. Поскольку в пьесе есть тема религиозной общины Бней-Брака, «возвращения к ответу», отдельного, не очень свойственного человеку ХХI века быта и бытия ( нет телевизора, женщине нельзя оставаться наедине с чужим мужчиной и пр), то язык идиш как бы прокладывает границу между мирами. Прочерчивает демаркационную линию - но и соединяет. Сюжет пьесы довольно прост. Известная владелица издательства Альма (в этой роли очень качественную, серьезную работу проделала Анат Ацмон) яркая, самодостаточная. Она вдова, много работает и любит свое дело. У нее есть сын, милый, воспитанный, который трогательно заботится о маме — и дочь, которая круто изменила жизнь, стала религиозной, отринула не только устои семьи, в которой выросла, но и саму семью. Альма получает роман, автор которого девушка про имени Рут. Она из ультраортодоксальной общины. Ее роман не только талантливо, интересно написан. он рассказывает о драмах, проблемах, извращениях в закрытой религиозной среде. Про роман узнает Майя, дочь Альмы. И сообщает раву, и клеймит позором мать. И требует уничтожить рукопись. Того же религиозное окружение требует от Рут. Рут держится, несмотря на прессинг. Сердце ее матери разбито – дочка –то, оказывается, наглая отступница, посмела себе рассказать всему миру нелицеприятные вещи о достойном раве, об отношениях внутри общины… В итоге Рут уходит из дома, из общины, из религии.
Есть еще линия зарождающейся любви сына Альмы к Рут. Есть линия памяти, любви Альмы к погибшему мужу-альпинисту. Несмотря на остроту тематики, пьеса довольно плоская и одномерная. Диалоги простые, живые, но банальные. Идиш, безусловно, вносит свою краску, делает все описанное теплее, роднее. Приятнее. Или – это только мне так кажется? Режиссер очень правильно расставила акценты: здесь конфликт не между религией и светской жизнью, а между людьми, которые готовы убить, уничтожить за свой мир, свои взгляды – и теми, кто пытается объяснить, что неверно так ставить вопрос, что не стоит отрекаться от близких, родных, от современной жизни, техники и пр. только чтобы сохранить в неприкосновенности герметично закрытый миропорядок… В роли жесткой, непримиримой, любящей своих детей, видящей в раве сияющую мудрость матери мы увидели Трейси Абрамович. Это противоречивая героиня, она и страшна, и беспомощна, и понятна в своем желании жить по старым законам. На ее попечении дети (она тоже вдова – как Альма, и драматург подчеркивает сходство и различие этих женщин). Она не щадит дочь- отступницу, и в молодой Майе ( в этой роли точная, интересная актриса Ротем Миллер) мы видим будущие черты этой чужой по крови, но совершенно родной ей по духу женщины… В то же время Рут (несомненная удача тонкой, пластичной Маайян Ор) близка не матери, а Альме, творческой, думающей, не закостеневшей в своих взглядах… Эта «зеркальность наоборот» выявлена режиссером с максимальной деликатностью. Адина Хаимис также выступила автором музыки. Спектакль не оскорбляет ничьи чувства. Он хорошо воспринимается. В нем есть душа. И – свет, эта творческая экзестенциальная составляющая всякого театрального дела, очень хорош, он – еще один участник, еще один герой (блестящая работа Миши Чернявского!). Художницы Айя Бах и Далия Фан-Хелер нарядили актеров и все происходящее в минималистические и функциональные одежды. «Альма и Рут» достойная, умная, актуальная работа «Идишпиля». Сделанная с душой. Посмотрите этот спектакль- не пожалеете!
